Recebi da União Brasileira de Compositores (UBC, associação da qual eu faço parte) uma carta de Fernando Brandt, diretor-presidente da UBC, compositor, músico a respeito da forma como o governo Lula está tratando os direitos autorais. Acho que todos deveriam saber disso.

30/06/2010 – Jornal Estado de Minas

Com medo de ser infeliz -  Fernando Brant

Tenho medo, nojo e ódio de qualquer ditadura. Era um menino nos idos de 1964, e passei mais de 20 anos sofrendo com a convivência diária com a ignorância e a violência do regime militar. Eu o combati com as armas que tinha e me pareciam justas: ideias e canções. Hoje me arrepio diante do descaso dos governantes brasileiros em abrir os documentos que restaram daquela época, para que os filhos e netos de minha geração saibam do que aconteceu neste país maravilhoso. Para que tenham consciência de que aquilo não pode voltar a ocorrer. Aprendi a louvar a democracia como o maior dos bens da política e da cidadania.

O atual governo, o do Lula, é dono de muitas contradições. Tem acertos e erros como qualquer outro, anterior ou posterior. Mas na minha área, a de autor de canções, ele tem sido um desastre. Quem fala pela catástrofe não é o presidente, mas o ministro que ele nomeou e o ministério que está sob sua direção. Ministério da Cultura, que odeia a música brasileira, a nossa maior e mais influente bandeira, ao lado do futebol, no mundo.

Há sete anos e meio, os burocratas daquela repartição vêm ameaçando os autores e artistas brasileiros com uma mudança na lei que nos protege. E nunca houve uma reivindicação, nesse sentido, da classe dos autores. O direito autoral, talvez eles não saibam, está lá na Declaração Universal dos Direitos Humanos da ONU. É um desses direitos. A Revolução Francesa também assim o considerava. Direito autoral é sinônimo de civilização.

O contrário, e é o que o ministério do Lula defende, é a barbárie. Imagine, Lula, o que o Gonzaguinha diria dessa investida de sua administração contra as ideias que ele defendeu com tanto ardor enquanto esteve entre nós. Depois de sete anos de idas e vindas, de ameaças, no dia do primeiro jogo do Brasil na Copa apresentaram o monstro, para que pudéssemos opinar sobre ele durante 45 dias.

Dei uma boa olhada e vi que era um monstro. Um amontoado de asneiras de incompetentes. Seus auxiliares, Lula, são cínicos, pois dizem uma coisa quando pretendem outra. São mentirosos, pois na nossa frente falam algo que desmentem a seguir. Ignorantes, chamam de taxa o direito autoral. Taxa é coisa de Estado. Direito autoral é remuneração pela utilização de nosso trabalho. Não gostam da Constituição, por isso pensam que podem intervir em nosso direito, que é privado e não público, apesar do que diz o artigo 5º, XVIII : “a criação de associações independe de autorização, sendo vedada a interferência estatal em seu funcionamento.”

E querem criar uma autorização compulsória, contra a vontade do autor, mesmo existindo a determinação constitucional que diz que “aos autores pertence o direito exclusivo de utilizar suas obras”. E eles não param por aí. O ministro e seus moçoilos da Fundação Getúlio Vargas dizem ser moderno o que pretendem. Eles são o atraso e a barbárie. Para eles, autor nada vale.
Valem as telefônicas e as empresas que querer usar as obras sem pagar. E aí eu me pergunto: para que atiçar e maltratar os artistas, em plena campanha eleitoral? Queremos apenas fazer nossa música e viver dela. Nos deixem em paz.

Resolvi hoje escrever sobre um tópico que tem me incomodado cada vez mais. Acho que na real o título desse texto deveria ser:

MÚSICOS!!! ACORDEM!!!

Todos os dias eu recebo montes e montes de material pra ouvir. Todos os dias ouço o mesmo material! Como é possível? Simples: Os músicos estão procurando o “sucesso”.

Não me entendam mal, acho que se existe uma fórmula pra conseguir sucesso, ela possivelmente começa pela vontade de fazer sucesso, e isso não é ruim.

Agora, vamos a continuação do Pensamento da maioria. Quem está fazendo sucesso no momento? Ah, é esse??? Legal, vou colar no cara!!!

O que acaba acontecendo é que se faz uma música, reciclada, baseada em fórmulas (não em inspiração) e totalmente sem alma.

Perceberam que de repente todo mundo é romântico??? Gente, vai amar assim na casa do caralho!!! Eu lembro dos anos 80, quando tínhamos o Ultraje com seu humor inteligente, o Titãs com sua poesia agressiva, o legião com seu lirismo depressivo… Porra, cada banda tinha uma cara e as temáticas variavam de banda pra banda, as vezes de música pra música.

Hoje, tudo é pré formatado. Na sede de agradar as pessoas e fazer sucesso, os músicos se sujeitam a fazer o que nem eles acreditam pra tentar ser viável comercialmente. Quando um artista me procura e diz: meu som é bem comercial e tal… Eu já sei que lá vem merda!.

Então parece que pra essa galera a regra é simples: Você é novo? Beleza, vai ser colorido! Ah, você já passou dos 20? vai ser emo! Ah,já passou dos 30? Vai ser o John Mayer… Porra, é muita melação pro meu gosto!!! Ninguém tem culhões nessa merda não? Ninguém tá pronto pra mostrar o que sente de fato?

Vamos ler galera! Vamos no cinema, vamos ler o jornal, vamos nos informar, vamos buscar assunto! Vamos falar sobre as situações que vivenciamos, que presenciamos, não é tão difícil, é só tirar o cabresto!!!

E não estou dizendo que ser romântico é ruim! De jeito nenhum! Eu sou fã de Roberto Carlos! Existe alguém que falou tão bem de amor e que englobou tantas formas de encontros e desencontros do que ele? Eu acredito que não. E ao mesmo tempo, ele fez isso de forma popular e inteligente. Os Beatles falaram de amor de uma forma própria também. Nada de mal nisso, o problema é falar de amor, porque se acha que é necessário falar de amor pra ter sucesso.

Isso se aplica também a parte instrumental das músicas. Fazer o que está na moda, só te torna mais um entre os trocentos que estão por aí!

E acontece praticamente em todos os estilos de música. eu tinha uma banda de Heavy metal até uns 3 anos atrás, chamava MonsteR. O MonsteR era uma banda autêntica, a gente saía tocando junto e a música surgia. Nunca paramos pra pensar no resultado final, Deixávamos fluir.

e ninguém entendia o que a gente fazia! sabe porque? Porque nós não éramos do estilo do Sepultura e nem do Estilo do Angra. Ou seja, não éramos nem extremos e berrados e nem melódicos e clássicos, estávamos num meio do caminho entre as duas coisas, simplesmente porque era o que gostávamos de tocar. Tocamos em vários shows dividindo o palco com outras bandas e sempre nos destacávamos. Tínhamos uma energia fudida no palco e um som contagiante. a maioria dos músicos achava absurdo a gente não tentar ir na cola de uma das bandas de sucesso do metal… Mas a nossa banda agradava mais que a deles! hehehe

Eu tenho o orgulho de fazer parte da história de vários artistas, como produtor, como engenheiro de som, como diretor vocal e etc. Um desses artistas é a Banda das Velhas Virgens. A Velhas Virgens é sem dúvida a maior banda independente do Brasil.

O show deles é sujo em todos os sentidos. Linguagem, música, performance… É uma banda de rock com atitude punk, letras inteligentes (Com muito palavrão e baixaria) e uma performance meio teatral. Bom, essa banda, totalmente fora dos padrões da mídia, faz muito mais shows e ganha caches melhores do que 95% das bandas que estão por aí. São casas lotadas por onde eles passam, com um público ávido pra ouvir e cantar junto com eles todas as músicas da carreira da banda. Tudo isso mesmo que o show aconteça numa quarta feira, as 2 da manhã.

Vou repetir, eles estão fora do padrão, mas estão muito melhor do que muita gente que moldou seu som para fazer sucesso…

Enfim, o que quero dizer é simples:

Músicos, acordem! Peguem seus instrumentos, peguem suas almas, peguem sua revolta, desilusão, amor, ódio, culhões e coloquem nas suas músicas! Sejam sinceros com vocês mesmos. E viva a diversidade!!!

Paulo Anhaia

Segue minha resposta pra um atendente da Net que me contatou via e-mail:

Gente finíssima, o cara ficou horas e horas com a gente no meio de uma construção no Jaçanã aturando a gente fazendo merda sem reclamar nem por um segundo!

Ainda falta gravar uma parte das cenas pra só depois editar tudo e divulgar o clip.

Em breve coloco o link aqui pra vocês. Na foto a equipe do Comitiva com o Falcão

Abração,

Paulo

O Celsão era assistente de produção de Tadeu Patolla. Com eles fiz muitos trabalhos… Dezenas de Cds, demos, singles. O Celsão era um desses caras que a gente não ouve falar, mas que fazia toda a diferença dentro do estúdio.

Ele fazia um pouco de tudo, de anotar letras das músicas e resolver pepinos de agenda a cozinhar pra gente… E como cozinhava! Filé ao molho madeira, hamburger de fraldinha, macarronadas… Sem contar os milk shake de Ovo Maltine nas madrugadas…

Ele tinha problemas com os rins, por isso fazia diálises constantes. Seu coração não aguentou…

Ele sempre fazia seu trabalho com muito bom humor, nos divertindo durante o processo. Um cara divertido e atencioso… Vai fazer muita falta.

Fica com Deus Celsão e muito obrigado por tudo.

eu era um moleque metido a roqueiro quando esses caras surgiram… Cabeça dinossauro é pra mim um dos melhores discos de rock de todos os tempos… Eles nunca tiveram medo de ousar. Lembro da primeira vez que ouvi o Tudo ao mesmo tempo agora… caralho! Que porra era aquela??? Um dos cds mais sujos que já ouvi! O Titanomaquia, feito com produtor gringo, buscando uma sonoridade diferente do que se ouvia no Brasil e tal… Depois tem o acústico. Regravar Roberto Carlos (um dos meus maiores ídolos) e conseguir um resultado tão bom quanto o “rei” não é pra qualquer um…

simplificando, me sinto honrado de poder participar da gravação de um cd dos Titãs, é muito bom poder trabalhar com seus ídolos e descobrir que, além de tudo, são uns caras muito gente boa. O novo Cd está sendo produzido por Rick Bonadio (o chefe!) e gravado por toda a equipe do Midas. eu entrei na parte de gravação de guitarras, vozes e edição.

Pra fechar: Oncinha pintada, zebrinha listrada, coelhinho peludo:     hehehehe

Abração!

É excelente quando um ídolo seu não te decepciona… Foi a terceira vez que vi o Kiss ao vivo, só não vi em 83, tinha 12 anos, era muito novo, mas já era fã. Tenho os recortes dos anúncios de jornal guardados em algum lugar . Esse último show foi o melhor desses três.

Estou escrevendo meio atrasado, mas porra, tinha que falar desse show. Amigos que foram no show tiveram a mesma reação que eu: O QUE FOI AQUILO???? Fantástico, Profissa, pra fã (mas sem decepcionar os novatos), musicalmente impecável e deliciosamente previsível.

Aqueles senhores beirando os 60 anos tem muito o que ensinar sobre música e sobre como se faz um show pra mulecada de hoje em dia… E os caras parecem que não chegaram aos 30… A maquiagem ajuda.

bom… O show foi do caralho, não vou fazer uma resenha, mas eles fecharam a noite com Detroit Rock City… A primeira música que toquei no primeiro show de toda a minha vida… Conclusão, saí abraçado com meu filho e com minha namorada, chorando e cantando God gave rock and roll to you (que estava tocando nos P.A. quando fomos embora), meu filho cantando comigo… Foda!

Encontrei os meus brothers perto da barraca do Merchan, comprei o “programa” do show (animal!) fui zuado pelo meu irmão por estar com os olhos vermelhos e inchados e fui pra casa com a sensação de que “I had the best”

Vou aos poucos colocando todos os trabalhos que tenho feito, vou começar pelo que estou fazendo nesse momento.

Essa semana estou em estúdio com a galera da Fake Number, banda de rock muito boa, com uma galera muito novinha… 18, 19, mas muito talentosa.

A produção está a cargo do meu Brother Lampadinha, que selecionou repertório, acompanhou ensaios e dirigiu toda a parte de arranjos junto com a banda.

Eu fiz a parte de gravação de guitarras, usamos uma Gbson SG e um Mesa Boogie triple Rectifier (bom, né???) E agora estou fazendo a parte de direção vocal, trabalhando a voz da Elektra pra soar do jeito no Cd. Estou muito contente com o resultado, galera legal de trabalhar, sem frescuras e que toca bem.

Em breve posto mais novidades, mesmo que sejam um pouco atrasadas…

De lá pra cá, ele passou a ser a força motriz pra tudo que eu faço. Se consegui realizar os trabalhos que realizei na minha vida, devo muito a esse garoto.

Paulinho, parabéns meu filho! Muito obrigado por esses 14 anos de felicidade que você me proporcionou. Você ainda é a melhor canção que eu escrevi.

Te amo filho!

Paulo Anhaia